Кофе по Венски

20 марта в галерее «Экспозиция» состоялось открытие персональной выставки ростовского художника Игоря Венского «Кофе по Венски».

Искусствоведы называют его импрессионистом русской закалки, но все его картины нельзя обобщить одним направлением. Можно увидеть в натюрморте элементы постмодернизма, романтизм в огнях вечерней Венеции. Мастер придерживается классических традиций, он «воспитывал» себя на шедеврах Рембрандта, Веласкеса, Ван Дейка.

Картины переносят нас то на мост в Венеции, то в спальню знойной красавицы, то в кладовую к мышам. А то и на площадь, где стоит фонарь, один из тех, что ниточкой тянутся по центральной аллее. «Если у этого фонаря повернуть направо и зайти за нарисованный дом, — говорит Игорь Венский, улыбаясь, — можно войти ко мне в гости. Вообще, я три часа потратил на расстановку картин, учитывая тематику, размеры полотна, всё здесь висит на своём месте, имея своё значение...».

За прошедший год Игорь Венский проявил себя в новом ответвлении портретного жанра — стал писать автопортреты. С этих работ он смотрит серьёзным и чуть надменным взглядом на посетителей. «Сложно контролировать мимику, выражение глаз, когда сам себе позируешь. Работа настолько затягивает, что на лице отражается всё внимание и скрупулёзность творческого процесса», — говорит Венский. Автопортрет, изображённый на афишах, можно считать выдающейся работой художника. Он выполнен в классическом стиле польского сарматского портрета. Синий камзол с вышивкой, лисий ворот, трость — все признаки высокого дворянского звания. Венского можно считать реконструктором ушедшей эпохи путём современного искусства. Это же сказывается на его влечении к костюмированным появлениям. На открытии выставки художник предстал перед гостями эпатажным ковбоем. Шляпа, высокие сапоги, кожаный жилет... Лишь коня не хватало! Но сам Мастер отрицал свою эпатажность.

— Что вы! Это мой повседневный рабочий костюм. А кони остались дома. Когда рисую, вживаюсь в образ... — смеётся художник.

— А часто вы меняете образы, в которые вживаетесь?

— Постоянно! Побывали бы вы на моей выставке года три назад, не узнали бы меня. Ни во внешности, ни в атмосфере выставки, ни в чём.

— Создание шедевров, как я вижу, затягивает. Вы ничем не занимаетесь, кроме этого?

— Нет. Пробовал работать в девяностых, но приходилось платить напарникам, чтобы выходили за меня. Иначе был бы моментально уволен за пропуски.

Тогда я был первым в Ростове, кто, взяв грифельный карандаш, вышел рисовать портреты на улицу.

Мастерство традиции

Ростовский художник Игорь Венский четвертую выставку своих работ в этом году представил в прекрасном «обрамлении» Золотого фойе Ростовского академического молодежного театра.

Настоящая его фамилия Иванов. Но людей с такой фамилией много, и их легко спутать, утверждает художник. Потому и появился – Венский, который, кстати, никакого отношения не имеет к человеку, который выпускал в 1918 году в Ростове-на-Дону «Маленькую газету», ежедневную газету честных и трудовых людей. А – жаль.

Он стал ростовчанином с 1987 года, окончив Краснодарское училище. Словом, товарищ – наш, с юга, и мировосприятие южное, то есть радостное. Причем таким оно оставалось у него и в не очень радостные 1990-е. Не потому ли одна из его экспозиций украшала тогда интерьеры администрации области. Но, чтобы попасть туда, нужен пропуск, а для картин такое ограничение количества зрителей не очень хорошо.

Выставлялся Венский и в Доме кино, и в обычном кинотеатре. А вот театра как выставочного зала в его практике не было. Художник уверяет, что на эту, четвертую экспозицию в году, представил зрителям то, что у него осталось (его галерея в Ростове весьма популярна). Но полное ощущение, что работы подобраны именно для театрального интерьера - настолько они декоративны.

Игорь Венский как художник, приверженный традиции, не чурается любого жанра, работая на той территории, где ему это интересно в данный момент. В автопортретах, которые представлены на выставке, есть момент самолюбования: меха, оказывается, украшают мужчину не хуже оружия.

Любителей ростовской старины, несомненно, привлекут его городские пейзажи. Тиха и спокойна Ульяновская улица, на которой так узнаваемы купола старообрядческой церкви. Равно, как и крыша-шатер дома Генч-Оглуевых на непривычно пустынной Большой Садовой. Любимая Пушкинская с чудным домиком Файна, где декоративных лебедей почти не видно, написана, похоже, дождливой осенью, когда очертания домов размыты дождем, а желтые деревья кажутся дизайнерской затеей. Легкий, почти воздушный мазок дает непривычное ощущение воздуха в городском пространстве.

Но пейзажей у Игоря Иванова, то есть Венского, на выставке в Золотом фойе Молодежного мало. Много - потрясающих натюрмортов. Назвать их, как полагается, «мертвой натурой» язык не поворачивается – настолько сильна в них жизнь. Причем у каждого из них – своя рама: либо гладкая под металл («подающая» зрителю лимоны, апельсины, розы), либо затейливо-резная (в которой рдеют красные маки), либо сделанная под дерюжку (обрамляющая желтые розы с гранатом). Розы, вероятно, любимые цветы Венского. В их изображении остались не выписанными подробные детали, но это именно южные розы с их экспрессивной роскошью цвета.

Ради этого и стоит прийти на выставку, которая будет работать до закрытия сезона в Ростовском молодежном – зарядиться радостью жизни.